Ovu turbulentnu 2017. godinu obilježilo je globalno zagrijavanje u ratno-huškačkom globalnom selu. Nažalost, umjetnost je na zadnjem mjestu onih koji drže hazne pune groša za svoj merak, ali i pored toga umjetnost igra veliku i odlučujuću ulogu u kreiranju pravca kretanja osviještenih masa koji žele svoj život oplemeniti kulturnim uzdizanjem zahvaljujući incidentnim, ali hvale vrijednim projektima umjetnika na balkanskom poluostrvu …
U tom smislu, plodnost vremena za sijanje i branje plodova kao i uživanje u njima nije naklonjeno umjetničkim dušama. Uprkos toj činjenici, ovu godinu obilježili su hvale vrijedni radovi koji, ukoliko već nisu u vašim fonotekama, onda trebaju i moraju biti dio vaših arhiva, kao i predmet stalnog slušanja i preslušavanja. To su zasigurno umjetnička djela visoke klase kada govorimo o njihovim porukama koje nose njihove melodije, tekstovi, fuzije koje proizvode u sinergiji sazvučja koji nam donosi ovaj Balkan – the world in the small, kao najplodonosniji centar svijeta u malom.
Otvarajući 2017. godinu svojim novim četvrtim po redu albumom “Pandora” Božo Vrećo nastavio je svoju karijeru, ali sada samostalno. Napominjemo da se Božo Vrećo kao insajder probio na stageu, a zatim pokretanjem benda “Halka” krenuo u profesionalnu karijeru te svojim angažmanom pridobija veliku pažnju medija i publike.
Album “Pandora” je objavio studio Gartiartist u Briselu. U pitanju je nova saradnja, nova energija koju je Božo unio u svoj novi samostalni rad. Na albumu se nalazi jedanaest novih autorskih pjesama. Ono što krasi Vrećino izvođenje sevdaha jeste to što jedini instrument koji on posjeduje je njegov glas koji tanano miluje onog ko sluša taj pjev. Glas dolazi iz duše te najbolje opisuje ono što ovaj umjetnik donosi u svojim radovima, a to je jedna priča pandorina zagonetka koju trebate svakako otkriti.
Žanrovska šarenolikost izvođača krasi bosansko-balkanski kolorit, upuštajući se u druge i drugačije muzičke forme tradicionalni elementi dobijaju jednu posebnu vrijednost, kojom se baština približava onima koji nisu dovoljno upoznati s njom.
Jedna od njih je i Maja Milinković koja je nakon započete karijere u Bosni otišla u svijet i pronašla se u Fadu, u Portugalu gdje gradi svoju karijeru. Njen prvi album “Fado é sorte” koji je objavljen 16. februara ove godine, a čija je promocija bila u Fado Muzeju u Lisabonu, spaja tradicionalnu bosansku sevdalinku sa tradicionalnom fado portugalskom urbanom umjetničkom formom.
Polovinom marta ove godine Mario Batković objavio je svoj novi album u potpisu izdavačke kuće Geoff Barrow Invada Records. Njegova djela spajaju klasičnu i savremenu eksperimentalnu muziku, a sve to na jednom instrumentu, harmonici. Učeći od minimalista kakvi su Philip Glass i tradicionalne muzike, Mario Batkovic donosi iznenadni show tehnike i talenta. Ako ste ranije mislili da ne volite harmoniku, razmislite još jednom. Poslušajte ovaj album. Batković kaže “Izabrao sam put najvećeg otpora po vlastitoj želji. Sam album ne priznaje ništa osim vlastite muzike. To je suština. Potpuna posvećenost zvuku. Ja sam rob tonova. Želim da svi instrumenti dišu, da se čuju svi zvuci. Tako da se eventualni nedostatak harmonike može transformisati u prednost, praveći tako novi zvuk”.
Početkom maja ove godine bosansko-hercegovački bend Divanhana obradovao je svoje fanove, ali i sve one koji očekuju više od ovakvih sastava da im ispričaju priču o onome šta rade. Upravo se to i desilo. U saradnji sa Al Jazeerom Balkans, ovaj bend je objavio dokumentarni film “Zukva” u kojem o sevdalinci pričaju
kompetentni ljudi od kojih se ima šta čuti, a sve uz njihovu turneju nazvanu “Zukva“. Film je svjedočanstvo o vremenu i prostoru u kojem je bend Divanhana u prethodnom vremenu proputovao uzduž i poprijeko Balkan i Evropu spajajući i podsjećajući na tradicijske vrijednosti koje nosi sam sevdah.
Kao što je šaren bosanski ćilim tako se isprepliću žanrovski pravci bendova koji su obilježili ovu godinu sa svojim novim nosačima zvuka. Svojim radom obradovao nas je i Sunday Stories bend koji je polovinom maja izbacio istoimeni album. To je bend koji promiče jazz & blues sa autorskim pjesmama. Potrebno je naglasiti da bend djeluje od 2013. i da je za kratko vrijeme postigao veliki uspjeh svojom četverogodišnjom koncertnom aktivnošću koja je krunisana njihovim prvjencem Sunday Stories.
Sunday Stories čine: Nina Babić (vodeći vokal) ; Saša Ćirić (prateći vokal, gitara) ; Mustafa Kurtalić (bass gitara) ; Valentin Šeremet (saksofon, klarinet) ; Zlatan Begić (bubnjevi)
Zvanični stil albuma “Sunday Stories“ okarakterizirali su kao modern indie punk Jazz/Soul (MIPJS) žanr koji ih zvanično postojećom kategorijom Punk Jazz uvodi kao jedini autorski bend ovog tipa na naše prostore.
Kao što to dolikuje velikim bendovima, Divanhana je po drugi put u centru pažnje mjeseca maja kada je skupila snage i objavila svoje prvo diskografsko koncertno izdanje, “Live in Mostar“, a koji donosi sve popularniji dvostruki format koji sadrži DVD i CD izdanje. Na albumu se nalazi jedanaest numera koje Divanhana nije ranije objavlji
vala na svojim studijskim albumima. O worldwide izdanju pobrinuo se britanski ARC Music dok ga za Ex Yu teritorij objavljuje beogradska Multimedia Music.
Iznenađenja nikad dosta. Album, Sinan Alimanović International Band – “Live in Studio: Bosnian Blue“ je peti nosač zvuka ovog zasigurno jednog od najvažnijih jazz majstora balkanskog poluostrva, kojem granice ništa ne znače jer se njegov piano virtuozni ples po žicama daleko čuje, sluša i štuje kako na zapadu, tako i na dalekom istoku, ugledao je svjetlo dana također u maju ove godine.
Sinan Alimanović International Band – “Live in Studio: Bosnian Blue“ je unikatno izdanje koje je proizašlo iz dugogodišnjeg iskustva maestra Sinana Alimanovića kao pijaniste, kompozitora, dirigenta, aranžera, bandleadera i profesora… Ovaj uredak svevremenih kompozicija morate imati u svojoj fonoteci…
Susjedstvo je jako aktivno, te je zabilježeno veličanstveno djelo Matije Dedića koji je album “Dedicated” posvetio svom ocu Arsenu koji je ostavio veliki trag na ukupnoj muzičkoj sceni …
“Dedicated” je svojevrsni nastavak muzičkih zamisli što ih je dokumentirao na autorskom solo CD-u “Ligherian Rhapsody“ koji je objavila italijanska diskografska kuća Workin’ Label, na kojem se Matija upustio u slobodnije muzičke forme, a koji je stjecajem okolnosti nepravedno ostao u sjeni CD-a “Matija svira Arsena“ i svih aktivnosti vezanih uz taj CD. Kako kaže sam Matija, morao je ponuditi neki drugi zvuk, nešto što ljudi od njega očekuju. I upravo je to i uspio, da pronađe nešto novo, a ne samo da okupi neku “all stars celebrity“ ritam sekciju.
Također, Matija Dedić ovog juna je objavio još jedan svoj album pod nazivom ‘Male ljubavi (…susreti)’.
Ovaj album je uradio u saradnji sa poznatom harmonikašicom iz Bosne i Hercegovine Merimom Ključo koja je na ovom albumu specijalni gost, a na istom su se pridružili još Stanislav Kovačić na čelu, Alen Sveto Petrić na basu i Silvio Pasarić na gitari. Album krije neke važne pomake, ‘dodatke’ i vrhunsku svirku u nekim drugačijim registrima. Upravo ta imaginacija i naslućivanje, pored konkretne svirke, čine razliku između muzike za jednokratnu upotrebu i muzike koja otvara neke drugačije, neomeđene prostore koji ne podliježu uobičajenoj kategorizaciji.
“Spiritual Market” novi je autorski jazz album mladog muzičara i slikara Vedrana Ružića u izdanju Croatia Recordsa. Glavna mu je misija spajanje različitih umjetnosti pa tako za sebe kaže da dok slika vidi muziku, a dok svira čuje boje. Muzici i slikarstvu odlučio je pridružiti i fotografiju te filmsku umjetnost, a kao rezultat nastao je projekt „Spiritua Market“ inspiriran zapisima putovanja Marka Pola na Dalekom istoku.
Najprije je nastao jazz album koji kombinacijom prizvuka Istre i Dalekog istoka prati Polov put od Venecije do Kine. Album objedinjuje pet autorskih kompozicija, kasnosrednjovjekovni motet i tradicionalnu mongolsku kompoziciju u novim aranžmanima. Uz Ružića na kontrabasu, sastav čine njegove kolege s konzervatorija u Klagenfurtu – Adriano Bernobić na bubnjevima i Pavle Miljenović na gitari, dok je na tri kompozicije gostovao Mario Bočić na saksofonu, “Spiritual Market” je obavezno muzičko štivo koje trebate, ako niste, nabaviti i uvrstiti u svoju kolekciju.
Također, u izdanju Croatia Recordsa ovog juna objavljen je album “Spavati, možda sanjati” jednog od najboljih classic guitar majstora Miroslava Tadića koji bilježi sjajnu internacionalnu karijeru, a ov
im svojim posljenjim radom donio je jedno posebno snoviđeno putovanje …
Poznati muzički kritičar Zlatko Gall napisao je u povodu objavljivanja albuma “Kako zaključiti i zaokružiti ovaj blistavo odsviran album? Pa tadićevski domišljeno i nadahnuto uz još jedan izvanvremenski tradicional, “Tiho noći”…
Ova godina je posebno važna. Važna zato što je u njoj procvjetalo “Kovilje“ novi album Sanela Marića Mare, Mostarca zaljubljenog u poetiku koju Marić pretače u prelijepu muzičku priču, što je dokazao i u svom prethodnom albumu „VasDuh”, ali sa Koviljem je napravio nešto posebno što još uvijek otkrivamo… ali istinski uživamo dok slušamo.
O Mari ne treba mnogo pisati. Maru treba slušati jer njegovi akordi stopljeni sa poezijom pjesnika bude jedno novo stanje duha i kod stare i kod nove generacije koje se treba doživjeti…
Sastav Sarajevo Gipsy Band čine profesionalni muzičari koji su svoje iskustvo sticali u različitim sastavima od Mostar Sevdah Reuniona do drugih različitih projekata koji su bivstvovali na muzičkoj sceni u Bosni i Hercegovini, a ovaj band čine: Muhamed Jusić-Bubnjevi, Davor Maraus-Udaraljke, Kenan Imamović-Bas gitara, Mustafa Behmen-ritam i solo gitara, Meho Radović-klarinet, Admir Vatreš-harmonika, i Jasmin Pandžić-vokal …
Misija ovog prvog Gipsy Banda u Bosni i Hercegovini jeste promicanje i afirmacija romske tradicionalne muzičke baštine kojoj u prethodnom vremenu nije data velika pažnja, te je sam projekat pionirski poduhvat vrijedan pažnje i svake hvale, jer su u njemu okupljeni sve sami profesionalci …
”Adnan Teskeredžić Trio” je relativno novi bend na muzičkoj sceni u BiH kojeg čine muzički lisci profesionalci Lordan Muzaferija electric bas, Senko Salihbegovic electric piano i Adnan Teskeredžić drums.
Album inače govori o životu, ljubavi prema dragim ljudima ali i gubitku i boli što je opet sastavni dio naših života. Na albumu se nalazi 8 kompozicija. Jednu je napisao i Vasil Hadžimanov, poznati jazzer iz Srbije , pod nazivom „Ohrid“ koju je posvetio svom prijatelju.
Ovaj sastav u svojim kompozicijama koristi motive i ritmove podneblja u kojem žive, jer tu su naši korijeni i od njih ne treba bježati…otkrijte o kakvim se putovanjima radi, otkrijte tu moć fuzije koju donosi album ”Putovnja”.
”Hybrid” je novi album koji je ugledao svjetlo dana septembra 2017. godine. To je album slovenskog saksofoniste Jure Pukla, hrvatskog pijaniste Matije Dedića i njihovog kvarteta sa basistom Mattom Brewerom i trubačem Johnatanom Blakeom koji nam donosi ovo prekrasno izdanje.
Internacionalna saradnja donosi 67 minuta originalne muzike, individualnih kompozicija Pukla i Dedića. Uživajte dok slušate virtuoze koji donose posebnu fuziju…
Sefardsko tradicionalno naslijeđe je inspiracija za sebe koju je ovjekovječila Nataša Mirković albumom “En El Amor”, a koji je objavila izdavačka kuća Carpe Diem Record, a koji je za kratko vrijeme nominiran za prestižnu nagradu Preis der Deutschen Schallplattenkritik. Sama nominacija je veliki korak, a zašto ne i očekivati još veći uspjeh albuma “En El Amor”.
Na ovom albumu Nataša Mirković izvodi pjesme iz svog djetinjstva iz BiH: drevne sefardske tradicionalne pjesme koje danas pjevaju ljudi na području Balkana, prema kojima imaju veliku dozu poštovanja a ujedno i divljenja, jer Sarajevo ima tu dugu sefardsku tradiciju koja je njegovana od dolaska prvih sefarda još za vrijeme Osmanskog carstva. Inspiraciju za svoj prvi album crpila je od svojih predaka dok istovremeno tri sjajna muzičara obrađuju ove stare pjesme u novom i eksperimentalnom kontekstu koji je poveznica starog vremena, kulture i tradicije.
“Live in Theatre Accent” Nenada Vasilića je izdanje koje je koncertni snimak od 28. januara 2016. godine koja se desila u “Theatre Akzent” u Beču i to je jubilarno 10. Izdanje, a koji je objavljen 14. Septembra 2017. godine ovog jazz majstora kao lidera benda. Na “Live in Theatre Accent”, Nenad Vasilić stvara zvuk sa sjajnim jazz majstorima, današnje svjetske glazbene jazz scene: Wolfgang Puschnig svira alfski saksofon i flautu, Bojan Z piano i Jarrod Cagwin bubnjeve i udaraljke. Na svom novom albumu Vasilić predstavlja dvobojni bas kao fascinantan solo i melodijski instrument koji ide daleko iznad čiste funkcije pratnje. Kao redatelj i skladatelj ponovno postaje reputacijom “ključna figura Balkanskog jazza” sa svojim novim live koncertnim albumom.
Nezaobilazan umjetnik svjetskog glasa je Vlatko Stefanovski
virtuoz nad virtuozima podno Šar Planine koji nas je obradovao svojim novim albumom “Mother tongue”, a kojeg je objavio u oktobru ove godine izdavač Croatia Records. Na albumu se nalazi devet numera instrumentala koje je kako navode iz ove izdavačke kuće odsvirao na perfektan način kako i priliči ovom gitarskom virtuozu.
Vlatko Stefanovski je istinski baštinik tradicionalnog makedonskog muzičkog izraza kojeg desetljećima na jedan suptilan način daruje generacijama bez zadrške …
Sama slika je iz perioda kasnih četrdesetih godina koja albumu daje posebnu vrijednost kojom se hoće reći da je Vlatko Stefanovski tražio i pronašao inspiraciju i motiv u majci dok je sanjario o svom putu noseći gitaru na ramenu u dječačkim danima ….
Kada su haman prije pola godine objavili svoj prvi oficijalni spot „Ne kuni“, travnički bend “Mustra Orchestra” kojeg čini trio Taik Ganić, Saša Filipović i Almir Mulaimović vidjelo se da ovi momci sa periferije imaju šmek za dobar zvuk i stil koji ima boje bosanskog tradicionalnog izražaja.
Upravo tako, “Mustra orchestra” je u oktobru promovirala svoj prvi album “Muzika iz romana” aludirajući upravo na stari dobri tradicionalni element iz kolorita muzičkog opusa koji spaja i dobro se uklapa u novo vrijeme… Ovaj dobro uštimani trio, uz dominantnu dozu etno muzike naroda Balkana, spaja različite muzičke pravce, od hard rocka preko psihodeličnih tema do reggae, te ostaje svoj u potpunosti gradeći svoj autentični imidž na matrici „sam svoj majstor“. Svakako priuštite ovo umjetničko remek djelo …
U finišu ove godine Nihad Hrustanbegović, bh harmonikaš, kompozitor i pijanista porijeklom iz Bijeljine sa trenutnom adresom u Amsterdamu – Holandija u kojem gradi svoju međunarodnu karijeru, objavio je svoj novi album “Between Sunrise and Sunset – Opus Magnum XII” 7. decembra.
Ovo je njegov deveti solo album na klaviru. Od devet albuma šest su harmonika i tri klavir, a ovaj posljednji je vjerovatno i najbolji do sada.
Kompozicija Allegory Bosnia Nouveau je spoj kultura BiH. U sebi sadrži i orijentalne i zapadne melodije i harmonije. Inspiracija za ovu kompoziciju bila je slika češkog slikara Alfonsa Mucha koja je bila izložena na svjetskoj ekspoziciji u Parizu 1900. godine. Pripada stilu Jugendstil ili art nouveau. Slika se zove The Allegory of Bosnia Herzegovina. Ovom kompozicijom Hrustanbegović na ovaj način spaja više kultura na jednom mjestu koje se prožimaju i imaju i mirnoću ali i pokret i dušu te čine jedinstvo.
Naravno, ovo Classic – Jazz djelo valja imati u svojoj fonoteci i podsjećati se kako tamo “neki“ umjetnici porijeklom iz Bosne daleko od domovine vezu tradicijske elemente u svoje virtuozne kompozicije i na taj način produžavaju vijek trajanja jedne predivne priče …
Praveći retrospektivu izdanja koja su obilježila 2017. godinu nisam ni slutio da ima ovoliko perfektnih djela naših umjetnika, koja su napravljena samo za vas – sladokusce dobre muzike …Hvala vam.
